有可能我们的目之所及从来就只是幻觉。我之所以选择这样的图像组合，亦是通过该组合的异样碰撞，试图探摸事物表面的意味。很显然此刻我谈论的是我的创作观念，我所一直关注的是传统士大夫精神所臆造的文人图像在今天的商业文化景观中的处境与再造的可行性。但观念本身并不是第一位的，尽管观念在创作中的地位仍然很重要。之所以选择这些触手可得的美女图片为载体，是基于两方面的考虑，理由之一，以封面女郎为典型代表的时尚文化具有易变性特点，时尚之意便是一时之尚。而士大夫文化追求一种恒常性，甚至中国绘画造型也讲求一种朽定之格局，从布局到形制无不在意于先，而后立形得意。然而士大夫情怀能否投注在以时尚文化为特征的现当代文化景观里呢，况且士大夫情怀已经成为今日中国文人或有文人取向之人的复古梦憬？（这里或许涉及到一个出世入世的问题，士大夫文化是否先天具有出世优越感，可否存在一个入世的士大夫文化，这个问题有空再说。）我现在要做的工作只是借用士大夫精神追求里的恒常性，来关注时尚文化的视觉幻象，力争朽定这易变的生活；理由之二，这些时髦的cover girls对于我而言，不过是我的图片上的影像（或幻象），我和她们既无法亲近也不存在了解，即是说，我其实在呈现一种自己并不了解却又一目了然的生活。由此我不禁再次发问，士大夫精神究竟为何物？它何尝不是历代中国文人津津乐道的文化幻象，也许他从来就是一个迷人的传说滥觞在各类文本、史料、话语及人心之中，从而朽定在了历代经典成就里------于是我朽定了它们的接合。

有可能我以此将自己拘斥在真正的现实以外，感受一种无可无不可、出入随它的散逸状态也说不定，这样一来你除了得到幻觉还会是什么呢。(节选自佘松视觉手记06-7号)