文人主义

                                ——谈实力派青年国画家提名展

                马琳

一提起“文人”，大家就会想到知识分子。因为在古代，“文人”就是知识分子的另一个代称，它不仅标志着身份，同时也蕴涵着一种内在的生活态度和文化情状。随着社会、时代和生活结构的改变，“文人”一词的内涵及所扮演的文化地位也发生了很大的变化。在21世纪的今天，对“文人”这个概念除了阐释上的错位外，更多的是对传统、对历史的一种怀旧与向往。由“文人”身份所演绎出的“文人主义”，便是由传统文化基因培养而出，并渲染至艺术创作的一种特定文化情境，因此，若以“文人”为文化本体，“文人主义”便是传统文化柔和现代情境的结果。而这种带有“文人主义”倾向的创作，大都是憧憬古典、尊重传统而生成的文化色彩。

尽管传统的“文人”状态已不复存在，但其情境的延续却依然让人难以忘怀。此次展览提名的七名实力派青年画家们，他们都接受过严格的学院派造型和色彩训练，熟悉当代各种流行的艺术思潮和流派，具有自己独到的艺术见解。相对于传统的创作，这些年轻的艺术家们因时代的开阔和文化的交融而有着更宽的眼界。在不刻意返回笔墨意象或文人状态的前提下，他们对“文人主义”持一种更宽泛的理解，这在他们的作品中有明显的反映。

花俊无疑是一位才情出众的画家，用他独特的方法进行水墨探索。他说：“我是现代人，现代在我心中，我即是现代。我有的是现代人的开放激情和自我表现的欲望，有的是书法外的绘画功底和艺术修养。” 这是其对自己创作意图的解释。在现代水墨的试验中，他将书法的线性抽象融入画面成为一体，产生包罗天地宇宙般的雄浑气势。阅读花俊的作品，会引发我们去思考什么是中国水墨实验艺术的本质；一个艺术家应该如何面对当下，如何将社会问题、历史问题、艺术问题溶入到他的作品表现之中。这实际上也是衡量一个艺术家优劣的重要条件。

范治斌的笔下人物具有感人的力量。对于艺术，他有独到的理解：“艺术应是源于心灵真诚的表达，并寄寓我们的希望和梦想，她可以承载深刻的思想，令心智得到启迪，也可以表现为一种和谐，使人们安享单纯和愉悦。”基于这样的理想，他笔下的人物大都是有感而发，情之所至的产物。对于水墨人物画来说，如何使文人画的传统笔墨与写实的造型要求结合起来，是水墨人物画家的一个困境。范治斌想摆脱那种约定俗成的造型和笔墨图式，通过大量的实践努力做到心手相连，意到笔随。“随心所欲不逾矩”固然很难，但值得高兴的是，在范治斌的作品中我们看到了这种努力的结果。

束新水的作品带有很强的趣味。他喜欢写生，善于捕捉人物动态，在作品中强调自身的感觉与趣味。他认为现代人画的是现代人物，运用的是现代人的语言和技法，其艺术风貌必须跳出前人的境界樊篱，才能获得创新的一线生机。他努力摆脱写实水墨画模式，亲近传统人物画，但却又与之保持着距离。将学院式的审美方式与民间的审美趣味巧妙地融合，加上颇具功力的造型与现代情趣构成方式，使其画面具有一种传统而现代、诙谐而有趣的美。

贺戈萧是个聪明而又帅气的画家，有扎实的写实功底。他自幼秉承家学，对笔墨、对传统进行了深入的研究。他认为当代水墨画的发展，不解决笔墨问题或者忽略笔墨都是不行的。作为一个艺术家，要学会用艺术语言去创造艺术，应在作品中多考虑笔墨语汇的运用，这是创作一幅好作品的前提条件。其笔下的写意人物画有很强的表现力，既继承了传统，又以现代人的审美感受直接反映当下的都市生活，更对当代人的生存状态作出自己的理解和反映。

孙洪笔下的山水总是给人以从容雅逸之感。他的作品不刻意追求情绪的宣泄，而是以含蓄的手法表现自然风物，他将自己文人画的修养有机的贯注其中，使作品在传统样式与当代样式之间，在质朴的乡情与文人的雅逸之间，找到了一个较为恰当的契合点。他认为传统与现代不是对峙的，而是相辅相成的，他们在互助与依赖中传承并突破，也在吸收与反叛中超越并升华。其作品有文人气息，又隐约包含着现代人的情感记忆，画面显示了他精到的传统功夫和造景能力。

张永军的山水画表现出一种淡泊宁静的“古意”境界，这与他从小蒙受传统文化的熏陶不无关系。他所好者甚多，所学着也甚杂。于人物、山水、花鸟皆有所涉猎，工笔写意、大作小品，皆悉心揣摩，认真体味，而常常沉迷其中，乐此不悔。对传统艺术的广泛研究，使他得以更为深刻而系统地理解传统的精髓。他亲近自然、亲近传统，故其立意也高蹈，笔墨也古雅，意境也超然，故其画作也常常体现出博大深远、宁静幽远的意境。读其画正如观其人，于无边的静谧中，带给人一份舒心、一份自然。

叶芃近来一直在思考如何在新的创造中保持传统美学品格的问题。他重视形而又不拘泥于形，在形似中更注意确立自己的态度，表达自己的主观意念和感情。他的花鸟画作品既有宋画的严谨，又兼元画的潇洒。画面清新淡雅，同时又融入浑厚、深邃的意境，显得清雅厚重，独具风貌。同时，叶芃还注重对作品背景的处理，都赋予了其中特定的环境颜色。通过这些色调的处理，不仅使作品与传统形式拉开了一定的距离，同时更增加了作品丰富细腻的色彩情感，达到了华尔不浮，淡而有致的效果。

虽然，如何定义“文人主义”的范畴，需要更多的佐证与论述，但从这些青年画家的作品来看，“文人主义”并非单一的对传统的模仿或凭吊，而是在“文人”这个基点上，传统文化透过当代文化情境演绎所形成的具有追求传统笔墨趣味，具有文人情调的艺术作品。我相信，通过这次展览，这些青年才俊们将成为“文人主义”足以继往开来的一支生力军。